Unser Projekt zielte darauf ab, den kreativen Prozess und die Bedeutung von Kunst in einer Form zu dokumentieren, die für viele Menschen zugänglich ist. So wurde ein intensiver Einblick in die Kunstgeschichte gegeben, indem bedeutende Werke und Künstler vorgestellt wurden und dabei auch der Blick auf die gesellschaftlichen Kontexte und persönlichen Einflüsse, die die Kunst beeinflussten, geworfen wurde.

In unserem Kunstkurs haben wir uns mit der faszinierenden Technik der Stanznadel beschäftigt, die uns in eine Welt zwischen Handarbeit und digitaler Ästhetik führte. In einer Zeit, in der TikTok-Videos die Kunstwelt prägen, wollten wir der Frage nachgehen, ob die scheinbar mühelose Kreativität der Videos tatsächlich die Realität widerspiegelt.

Im Rahmen eines kreativen Projekts für Kinder und Jugendliche arbeiteten wir an einer besonderen Kurzgeschichte, die sich um die Ehefrau von Wilhelm Röntgen, Anna-Bertha, drehte. Wir begannen damit, eine Geschichte über sie zu entwerfen, in der wir ihre Rolle als Frau an der Seite eines berühmten Wissenschaftlers und ihre eigenen Erlebnisse und Gedanken in den Vordergrund stellten.

In der Spielewerkstatt haben unsere Teilnehmenden ihre eigenen kreativen Ideen in die Welt der Gesellschaftsspiele eingebracht. Im Kurs entwickelten sie einzigartige Spielfiguren und brachten analoge Spiele auf ein neues Level. Dabei ging es nicht nur um Design, sondern auch um Strategie, Regeln und das Testen eigener Spielkonzepte.

In unserem Fotoworkshop haben wir uns gemeinsam nicht nur mit der Geschichte der Fotografie beschäftigt, sondern auch mit experimentellen Fototechniken. Wir haben durch die Sonnenstrahlen das Solarpapier belichtet und somit einzigartige Fotogramme kreiert. Auch haben wir zusammen verschiedene Foto-Sets entworfen, um diverse Gegenstände, aber auch uns gegenseitig zu fotografieren.

Was braucht man alles, um ein harmonisches Bild zu kreieren? Wie entstehen große Kunstwerke? Nach welchem Prinzip? Was hat die Mathematik mit der Kunst zu tun? Was können wir von der Natur lernen? Und wie können wir es in unserem kreativen Schaffen integrieren? Mit diesen Fragen haben wir uns in unserem Zeichen-Workshop intensiv beschäftigt, indem wir uns in erster Linie mit dem goldenen Schnitt auseinandergesetzt haben – natürlich in Verbindung mit den "göttlichen Zahlen" nach Fibonacci.

In diesem Workshop haben wir ein Ballon-Puppentheater kreiert. Dabei haben wir nicht nur verschiedene "Theater-Kulissen" erstellt, sondern auch diverse Miniatur-Ballon-Figuren ("Ballon-Marionetten"), durch die wir bekannte Märchen aus der Weltliteratur gemeinsam interpretiert und nacherzählt haben.

In diesem Projekt haben wir mit Pappe und Karton verschiedene Objekte gebaut und von "Architektur Dummys" bis "fantastische Tierwesen" aus gebrauchtem Material zu neuem Leben erweckt! Dabei haben die Kinder sowohl kreative Ideenfindung, als auch den Umgang mit verschiedenen Werkzeugen gelernt.

Wir leben in aufregenden Zeiten und das geht an den Jugendlichen nicht vorbei ... Daher war es das Ziel unseres Projektes, durch kontinuierliches Arbeiten an einem künstlerischen Tagebuch den Teilnehmenden mehr Orientierung und Halt im Alltag zu ermöglichen. Dazu sahen wir es als unsere Aufgabe, das kulturelle Bewusstsein bei den Teilnehmenden zu fördern, Fähigkeiten zu entwickeln und persönliche kulturelle Erfahrungen festzuhalten.

In den Osterferien hat die Urbane Nachbarschaft Honsberg gGmbH im Stadtteil Honsberg in Remscheid einen viertägigen Workshop für Kinder durchgeführt, in dem fleißig gedruckt und gestickt wurde. Ziel war es, die Kinder in ihrer Kreativität zu stärken und ihnen zu zeigen, dass Kleidung nicht immer neu gekauft werden muss, sondern mit eigenen Motiven neugestaltet werden kann.

Das Projekt "Die Spielemacher" wurde in der ersten Osterferienwoche im soziokulturellen Zentrum "Die Welle" in Remscheid durchgeführt. Ziel des Projekts war es, Jugendlichen im Alter von 10 bis 14 Jahren die Möglichkeit zu geben, ihre eigenen Spielideen zu entwickeln, umzusetzen und zu präsentieren. Die Projektidee basierte auf einem vorab entwickelten Referenz-Escape-Game, das verschiedene Spielarten und digitale Elemente enthielt.

In dieser Ferienwoche gingen 15 Teilnehmende im Alter von 10 bis 14 Jahren im Kultshock auf Entdeckungsreise zum Thema Street-Art und wurden selbst kreativ aktiv. Von Graffitistyles, Stencils und Spraycans – und wie die Graffitikunst entstanden ist – erfuhren wir von einem professionellen Graffitisprüher. Welche Materialien eignen sich zum Gestalten und wie werden sie angewandt? Und was hat Banksy damit zu tun?

Unser Workshop zielte neben Technik, Koordination, visueller Gedächtnisförderung, Stärkung des Rhythmus(-Gefühls) und des „musikalischen Gehörs“ auch auf Teamwork und Selbstbewusstseinsstärkung ab. Die soziale Verbundenheit, Stimmungsregulation und die individuelle Belastbarkeit der Kinder wurden durch den Unterricht gestärkt.

In diesem Workshop haben die Teilnehmenden erlernt, das Smartphone als Instrument zur Aufnahme und Bearbeitung von Fotos zu nutzen – sowohl mit, als auch ohne Apps. Sie setzten kreative Techniken für Fotoexperimente ein und erhielten zudem eine Einführung in die Geschichte der Fotografie.

In unserem Projekt haben wir uns mit unseren Flüssen als Lebensraum, als Verbindung zwischen Städten und Menschen, als Lebensquelle und als Band voller Geheimnisse und Erinnerungen beschäftigt.

In unserem interdisziplinären Workshop haben wir uns intensiv mit der Popkultur der 80er-Jahre beschäftigt. Insbesondere mit den Elementen wie "Horror-Trash-Movies", angedacht als eine Art Hommage an Tim Burton und an seine Meisterwerke.

In unserem Projekt haben wir uns auf eine besondere Reise in die Traumzeit begeben und uns vorsichtig und mit Respekt an die wunderbare Welt der einzigartigen Kunst der Ureinwohnerinnen und Ureinwohner Australiens begeben. Unser Workshop diente u.a. zum Aufbau der interkulturellen Kompetenz als ein Beitrag auf dem langen Weg der Dekolonialisierung.

An unserem fünftägigen Escape Room-Projekt in der Gelben Villa haben neun Kinder und Jugendliche zwischen zehn und 14 Jahren teilgenommen. Alle Plätze waren schnell vergeben und es gab eine gefüllte Warteliste. In Gruppenarbeit tüftelten die Kinder und Jugendlichen, um sich gegenseitig vor spannende, thematische und herausfordernde Aufgaben zu stellen.

In unserem Projekt ging es um Zeitreisen, um die Reisen zu anderen Planeten und um neuartige Erfindungen, eben um alles Mögliche, womit sich das Science Fiction-Genre beschäftigt! Wir haben gemeinsam Ideen gesammelt, kurze Szenen zusammen geschrieben und es in kleinen Gruppen geprobt und gespielt.

In diesem vielseitigen Workshop haben wir uns mithilfe verschiedener Kunsttechniken und anhand der westafrikanischen Gottheit Obalata mit dem Thema "Unperfekt perfekt" beschäftigt. Was bedeutet es überhaupt, "perfekt" oder "unperfekt" zu sein? Vor allem in der heutigen, leistungsorientierten Gesellschaft? Mit diesen und anderen Fragen zum Thema haben wir uns in unserem Workshop kreativ auseinandergesetzt.

In unserem Workshop haben wir uns mit verschiedenen Street Art-Inhalten und -Techniken befasst. Zuvor haben wir uns gemeinsam auf eine Entdeckungstour in der Umgebung begeben, um Street Art-Beispiele für Graffiti, Kunst oder auch Vandalismus aus nächster Nähe zu inspizieren.

In unserem Workshop "Sommer-Ballon-Parade", der im Rahmen der "Kinderstadt-Remscheid" stattgefunden hat, haben wir uns gemeinsam mit verschiedenen Ballon-Techniken beschäftigt und nach anfänglichen Fingerübungen verschiedene Ballon-Skulpturen und -Accessoires zusammengebaut und gestaltet.

In diesem Kurs haben wir uns mit den Themen Manga und Anime beschäftigt: Wie zeichnet man ein Mangabild? Wie lernt man Unterschiede der verschiedenen Zeichentechniken kennen? Können wir ein Drehbuch für Anime entwerfen und es mit unseren Illustrationen gestalten?

In diesem Workshop haben die Jugendlichen mithilfe von Mal- und Tapetentechniken, Werken, Kleben und Drucken ihre eigenen Stühle entworfen. Schon im Vorfeld wurden für das Projekt genutzte und verschenkte Stühle gesammelt und den Jugendlichen eine kleine Auswahl zur Verfügung gestellt.

In diesem Projekt haben wir gemeinsam verschiedene analoge Spiele und Spielzeuge gemeinsam hergestellt. Erst haben wir die Skizzen angefertigt und dann gewerkelt und gestaltet, ähnlich wie eine "Produkt-Design-Firma" von Kids für Kids.

Das Honswerk hat in Remscheid einen Druck-Workshop veranstaltet, bei dem an zehn Terminen die Künstlerin Simone Kirsch und Sasa Anders die Teilnehmenden animierten, den Stadtteil Honsberg zu erkunden und die gesammelten Eindrücke im Anschluss mit verschiedenen Drucktechniken kreativ umzusetzen.

In diesem Projekt haben wir uns gemeinsam auf eine imaginäre Reise nach Venedig begeben und zwar ins Venedig der heutigen Zeit sowie ins Venedig aus dem 15. Jahrhundert. Basierend auf dem wunderbaren Roman Eva Völlers „Zeitenzauber – die magische Gondel“ haben wir diese magische Geschichte sowohl inhaltlich als auch visuell erkundet.

In unserem Projekt haben wir uns unter anderem mit Hoch- und Tiefdruck beschäftigt, denen natürlich zeichnerische Entwürfe zugrunde lagen. Zudem haben wir verschiedene Tonskulpturen angefertigt, um die Form zu empfinden und sie auf diese Weise reflektierter abzeichnen zu können.

In diesem Projekt haben wir gemeinsam eine Geschichte über Unsichtbares visualisiert und dann aus den Worten ein Röntgen-Porträt kreiert. Darin haben wir noch im Bild eine geheime Botschaft versteckt, die man nur im Schwarzlicht erkennen kann.

In unserem Sing- und Tanz-Workshop haben wir zusammen einen Song geschrieben und ein Tanzstück einstudiert – und all das einem Publikum präsentiert! Dabei ging es darum, die eigenen Ideen der Teilnehmenden und ihre Kreativität zu fördern, und ihnen Mut zu machen, sich zu trauen, das Erträumte auch zu realisieren!

In diesem Workshop haben wir uns mit den Themen Film Noir, US-amerikanische Krimis und Thriller beschäftigt und die bewegten Bilder und Filmstills der 40er- und 50er-Jahre studiert. Dabei fragten wir uns, wie die typischen Geschlechterklischees aussahen, woher dieser typische Pessimismus kam? Was davon ist auf "das Heute" übertragbar?

In unserem Workshop haben wir das Neanderthal Museum in Mettmann besucht und uns von der kreativen Welt der Neandertaler inspirieren lassen. Dabei haben wir mit verschiedenen künstlerischen Techniken und Materialen experimentiert, wie zum Beispiel Kohle, Gips und Naturpigmente, die in der Frühzeit der Menschheit eine breite Anwendung genossen haben.

In diesem interaktiven Theaterprojekt hatten die Teilnehmenden die Möglichkeit, das Kinderstück von Catharina Fillers und Stefanie Schnitzler – "Zwei Tauben für Aschenputtel" – nach den Gebrüdern Grimm zu besuchen. Dazu konnten sie selbst aktiv werden und das Theaterstück auf ihre Weise interpretieren.

Kann man eigentlich "Kunstmaschinen" aus nachhaltigem Material bauen und dadurch statt "seelenlosen Robotern" individuelle Charaktere erschaffen? Kann der kunstschaffende Mensch in einer "Kunst-Figur" eigene Charakterzüge und äußere Merkmale zur Geltung bringen? Diesen Fragen sind wir nachgegangen.

Wie soll unsere Stadt der Zukunft aussehen? Utopie oder Dystopie? Hat in der Zukunft jede und jeder ein eigenes Raumschiff? Oder kann der Mensch schon fliegen? Wohnen wir überhaupt noch auf der Erde oder auf dem Mars? Mit diesen Fragen beschäftigten wir uns in diesem Projekt.

In diesem Projekt haben wir uns mit Astrid Lindgrens Kinderbuchklassiker "Ronja Räubertochter" beschäftigt. Nicht nur die Narration war für uns interessant, sondern auch folgende Fragen: Wie benehmen sich Räuber? Welche Kreaturen hausen in den Wäldern? Was macht Freundschaft aus? Wie kommt ein spannendes Buch überhaupt ins Theater?

Zu Beginn des Projektes wurden erstmal alle Kursteilnehmenden auf den gleichen Wissensstand in Sachen Streetart und Grafitti gebracht. Wir haben die Herkunft im Kontext des Amerikas der späten 70er-Jahre beleuchtet und uns so gerüstet an ersten Tags und Sketches versucht. Schließlich entstanden sogenannte Custom Sneaker, also umdesignte Turnschuhe.

In diesem Kurs haben wir in zwei Gruppen dem Mythos "Manga und Anime" nachgespürt. Mit einfachen Tricks haben unsere Kursteilnehmenden gelernt, einen Charakter und vieles mehr zu zeichnen. Die Ergebnisse können sich sehen lassen!

Mit Forscherdrang und Experimentierfreude haben wir alltägliche Materialien mit den Facetten der Verwandlung erkundet und befragt. In dem sinnlich interaktiven Kunstprojekt haben wir auf diesem Wege Materialien auf neue Weise kombiniert und für die Verwandlung erprobt.

Licht und Dunkelheit – Was macht Licht aus? Was fasziniert uns an der Dunkelheit? Diese zwei Seiten unserer Lebenswelt haben wir, gemeinsam mit unseren Teilnehmenden, künstlerisch und mit theatralen Mitteln erforscht. Hierfür erzeugten wir unterschiedliche Stimmungen mit Lichtern, malten Fantastisches mit Licht auf Fotos, und fanden heraus, wie es ist, im Spotlight zu stehen.

Rap ist mehr als nur Musik, es ist eine eigene Kultur mit eigener Sprache. Mit Rap kann man sich ausdrücken und etwas sagen, ohne wirklich reden zu müssen. Wie man das macht, wurde in diesem Workshop vermittelt.

Recycling ist kein neues Wort, aber es kann immer wieder neu definiert werden! Im Rahmen des Projektes "Alles ist wiederverwertbar!" haben wie gemeinsam Sperrmüll- und Schrottplätze besucht und vom gefundenen Material neue Welten gebaut.

Mit Hilfe verschiedener Projektionen vom Beamer haben wir außergewöhnliche Portraits erschaffen, die eine ganz eigene Geschichte erzählen und uns sowie die Betrachter an viele spannende Orte beamen.

Unser Kulturrucksack-Projekt "Maskerade" wurde für die Fotoserie "Parallelwelt" mit dem Deutschen Jugendfotopreis 2022 ausgezeichnet! In unserem Projekt ging es um selbst kreierte, fantasievolle Verkleidung und Masken, um dazu passende, selbstgebaute Kulissen, sowie um analoge und digitale Fotografie und Bildbearbeitung.

Der Name "Appassionato" ("mit Leidenschaft") ist nicht nur eine Anspielung auf Beethovens berühmte Klaviersonate f-Moll op. 57 (die sogenannte "Appassionata"), sondern er bedeutet auch für unseren Workshop ein leidenschaftliches Interesse für die Beschäftigung mit Leben, Werk und Wirkung Ludwig van Beethovens. Dafür haben wir das Beethoven-Haus in Bonn besucht.

Am Anfang des Frühlings, wenn die Natur aus dem Winterschlaf erwacht, bauen wir Vogelhäuschen für die Zugvögel, die zurückkehren. Liebevoll zusammengestellte Care-Pakete mit allem, was man zum Bauen und kreativen Gestalten der Vogelhäuser braucht!

Was assoziieren die Teilnehmenden eigentlich mit dem Jugendwort des Jahres? Welche Situationen sind geprägt von einem unangenehmen Gefühl und/oder Fremdscham? Wie reagiert eine Gruppe auf eine "peinliche" Person? Gemeinsam haben wir visuelle Geschichten entstehen lassen.

Ob der Vogel bei Max Ernst, der Hund bei Dorothea Tanning oder die Sphinx bei Leonor Fini: Wir haben uns auf die Suche nach surrealen Tierwesen im Max Ernst Museum in Brühl begeben und dort 140 Werke von 74 internationalen Künstlerinnen und Künstlern, die sich der Welt der Tiere und der erdachten Geschöpfe widmeten, entdeckt.

Masken zeichnen, basteln, schneiden, anprobieren, fotografieren, animieren. Diesmal geht es nicht um einen Mund- und Nasenschutz, sondern um die kreative „Gesichtsverkleidung“.

Social Distancing ist das Stichwort der letzten Wochen und Monate und da hieß es auch in den Osterferien: viel Zeit zu Hause! Damit keine Langeweile aufkam, hatten wir uns ein cooles Webinar ausgedacht, das sich mit dem Thema „Challenges" beschäftigte. Ob auf Instagram, TikTok oder YouTube: Challenges sind derzeit – vor allem bei jungen Menschen – sehr beliebt.

Hier wurde aus Müll kreative Kunst! Sogenannte „Trashstones" sind Skulpturen, die aus Abfällen entstehen – gemeinsam haben wir sie bemalt, lackiert und anschließend im Garten der Musik- und Kunstschule präsentiert.

In unserem Klang- und Gestaltungslabor haben wir anhand verschiedener Methoden spannende Techniken zum Bau von einfachen Instrumenten und zahlreichen Rhythmen kennengelernt.

In der Manga-Schule standen den Teilnehmenden verschiedene Zeichenwerkzeuge zur Verfügung, damit sie sich in ganz unterschiedlichen Stilen ausprobieren konnten. Dank Aquarell, Copicmarkern und Acrylfarben entstanden diverse Werke.

In diesem multimedialen Projekt haben sich die Kinder und Jugendlichen mit den Themen Gender, Rollenverhältnisse und Identität sowohl inhaltlich als auch künstlerisch beschäftigt. In diesem Zusammenhang haben wir verschiedene mythologische und historische Figuren behandelt.

In diesem Projekt haben wir uns mit bildnerisch-plastischen Grundlagen und Methoden beschäftigt. Wir haben gemeinsam verschiedene Skulpturen erstellt, die anschließend im Garten unserer Musik- und Kunstschule ausgestellt wurden.

In unserem Projekt drehte sich alles um das Thema „YouTube", sowohl theoretisch als auch praktisch. Dabei gingen wir folgenden Fragen nach: Wie lange beschäftigen sich die Jugendlichen täglich mit YouTube? Für welche Themenschwerpunkte interessieren sich die Teilnehmenden dabei und was genau bringt den Jugendlichen im Umgang mit der Video-Plattform eigentlich Spaß?

Im Kulturrucksack-Projekt „Fotostory“ haben die Teilnehmenden gemeinsam einen Fotoroman erstellt. Von der Idee für die Story, über die Figuren, die Handlung, die Kulissen und Inszenierung bis hin zur Beleuchtung, der Fotografie und schließlich dem Layout der Seiten und der Betextung lag alles in der Hand der Kinder und Jugendlichen.

Im Schnupper-Workshop „Greenscreen“ in der Musik- und Kunstschule in Remscheid durften die Teilnehmenden alles rund um digitale Filmtechnik erfahren und ausprobieren.

Und wieder ist ein Kulturrucksackjahr mit tollen Projekten vergangen. Hier ist ein Zusammenschnitt aus den Projekten, die wir dieses Jahr in Remscheid realisiert haben :)

Die Pulsschläger_innen produzierten gemeinsam mit der Welle ein Hörspiel über die spannende Geschichte des alten Lenneper Schwimmbades.

Junge Künstler_innen haben das Gebäude des CVJM Remscheid bunter, farbenfroher und viel ansprechender gestaltet.

Was für ein wunderbares Ferienprojekt: Die Kraftstation Remscheid bot ein besonderes Programm für Jugendliche zwischen 10 und 14 Jahren in der zweiten Osterferienwoche an.

„Pulsschlag Remscheid" – unter diesem Motto steht der Kulturrucksack in Remscheid. Für alle, die sich darunter nicht wirklich viel vorstellen können, gibt es jetzt die Lösung: Den offiziellen Kurzfilm zu den Projekten des letzten Jahres!

In Remscheid-Honsberg ging es in den Osterferien rund: Es wurde gefilmt, fotografiert, Theater gespielt... Dabei entstand eine ganz besondere Performance – und die durfte sogar auf die große Bühne!

Was gibt es im Remscheider Stadtteil Honsberg zu entdecken? 18 Jungs und Mädels haben es herausgefunden – und eine tolle Performance daraus gestaltet.

Wie funktioniert eine Stadt? – In den Sommerferien haben Kinder zwei Wochen lang in einer „Stadt in der Stadt" gearbeitet und ihre Freizeit verbracht. Eine Gruppe von Pulsschlägern hat dort eine Tanz-Theater-Bodypercussion-Performance auf die Beine gestellt!

Wie klingt Hohenhagen? – Gemeinsam mit der Worldmusic-Ethno-Band „Balanda Beat" und einigen E-Dancern studierten tanzbegeisterte Kids des „Tanz des Hohenhagens" ein – mit echten Trommeln und Percussion-Instrumenten!

Bei einer Führung die eigene Umgebung mit neuen Augen sehen lernen und anschließend die Eindrücke künstlerisch auf eine Leinwand bringen! Darum ging es bei ART GROOVES!

Das Gemeindezentrum Esche spürt den Pulsschlag! – Kids unterwegs auf den Spuren der Region in einer ehemaligen Ziegelei und hoch zu Roß.

Im Westdeutschen Tourneetheater Remscheid haben unsere Pulsschreiber am 12.09.2013 eine großartige Theateraufführung abgeliefert!